Salvador Dalí

Facebook

Catalán excéntrico, anarquista y monárquico, Salvador Dalí fue uno de los artistas que han llevado más lejos el nombre del arte español en todo el mundo. Loco para unos y genio para otros, Dalí fue para todos un personaje único

Jacinto Felipe Salvador Dalí i Domènech nació el 11 de mayo de 1904 en Figueres (Girona), donde empezó sus estudios de dibujo. En 1921, se mudó a Madrid para estudiar en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando. En la residencia estudiantil, conoció a Federico García Lorca (que se convirtió en su mejor amigo), a Barradas y a Buñuel, entre otros jóvenes involucrados en los movimientos de la vanguardia artística del momento.

En una primera etapa artística, Salvador Dali siguió las tendencias cubistas, metafísicas y realistas que se tradujeron en diversos retratos familiares y en obras como "Cesta de pan". Sin embargo, en 1929 se estableció en París, donde, con la ayuda de Joan Miró, entró en contacto con el grupo surrealista, al que se incorporó.

Gala
La rusa Elena Diakonova, más conocida como Gala, era, cuando Dalí la conoció, la esposa de su amigo, el poeta francés, Paul Eluárd. Apareció un día a la casa de Cadaqués, acompañada de su marido, y Dalí se enamoró de ella a primera vista.

"Cuando la encontré no le pude hablar, sacudido por una sonrisa, demente, cataclismo, fanatismo, abismo, terror"
Las Pasiones Según Dalí.

Por su parte, Gala, también atraída, tomó la mano del pintor a la mañana siguiente y le dijo de forma grave: "Querido, no nos vamos a dejar nunca más".

El Padre de Dalí, conservador y autoritario y que vivía con el pintor, se opuso radicalmente a la relación, pero la pasión entre Dalí y Gala fue algo que nadie pudo romper. De hecho, el catalán la convirtió en su musa y la inmortalizó en innumerables retratos.

Dalí juraba, además, que fue solamente con Gala con quien mantuvo sexo durante toda su vida:
"Antes de conocerla, estaba convencido de que era impotente (...) Al bañarme, miraba los sexos de mis compañeros, constatado con tristeza que eran todos más grandes que el mío. Cuando me uní a Gala, descubrí que era normal en este respecto. Sin ella, me hubiera vuelto loco".
Las Pasiones Según Dalí

Gracias a su facilidad para autopromocionarse y a su conducta excéntrica, Dalí llegó a convertirse en el más famoso de los surrealistas. Sus producciones de esta época, como El gran masturbador o Persistencia de la memoria, son consideradas por algunos críticos como sus mejores obras. Fue, de hecho, en este período cuando Dalí creó su método paranoico-crítico, según el cual para la creación artística debía recurrirse sistemáticamente a la sinrazón, al absurdo, pero haciendo de este recurso una opción lúcida.

En 1937 viajó a Italia, donde entró en contacto con los clásicos. Esto se tradujo en la adopción de la temática religiosa y en un mayor academicismo en la representación de la figura humana. Precisamente, el rasgo más destacado de esta época es la aplicación de una rigurosa técnica académica en la representación de temas oníricos, alucinantes y extraños.

Entre 1940 y 1955 residió en EEUU, donde alcanzó una fama considerable. A su regreso a España, Salvador Dalí optó por una vida retirada, con escasa vida pública.

Política
Asumidamente monárquico, como "única forma de expresar mí anarquismo", Dalí apoyó a Franco y encontró dificultades en el seno del movimiento surrealista, mayoritariamente compuesto por intelectuales comunistas. La primera escisión fue con el francés Paul Eluárd, a quien le "robó" la mujer, pero, tanto en París como en Nueva York, parte de la comunidad intelectual le rechazó por sus posturas políticas.

"Soy divino, monárquico, franquista, me encanta el dinero, amo los dólares y a Gala", sentenciaba Dalí, quien, aunque se mantuvo alejado de la guerra, fue simpatizante del bando nacional.

Aún así, sus diferencias ideológicas con algunos artistas de la época no le separaron de su gran amigo García Lorca, ni tampoco de Luis Buñuel, otro amigo y referente artístico de Dalí.

Con Picasso, es más desconocida la relación entre los dos genios. Acerca del artista malagueño, Dalí dijo: ¡Picasso es español, yo también! ¡Picasso es un genio, yo también! ¡Picasso es comunista, yo tampoco!, en una conferencia que ofreció en el teatro María Guerrero de Madrid, el 11 de noviembre del 1951, bajo el título de "Picasso y Yo".

Pincipales influencias
A parte de la imprescindible Gala, Salvador tuvo muchas otras influencias de carácter artístico, de las cuales se pueden destacar:

Andrea Mantegna: El Crucifijo de Cristo es uno dos temas más representados en la historia del arte. Un claro ejemplo es Crucifijo, del artista italiano Andrea Mantegna (1431-1506). En él se inspiró Dalí para sus Cristos.

Federico García Lorca: Situado en las antípodas ideológicas de Dalí durante la Guerra Civil, García Lorca fue preso y fusilado por los franquistas. Aún así, el autor de Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba, fue un de los mejores amigos y compañeros de Dalí, desde su juventud.

Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828): fue uno de los pintores más importantes de la historia de España. La guerra contra la Francia de Napoleón le inspiró una serie de grabados, "Los desastres de guerra", la fuente de la que Dalí bebió para "La face de la guerra" (1940-1941).

Luis Buñuel: al igual que Dalí, exploró el mundo de los sueños y del subconsciente utilizando procesos que lo aproximaron al surrealismo.

Leonardo da Vinci: La Gioconda (o Mona Lisa) y La virgen de las rocas sirvieron de inspiración para La última cena de Dalí.

Sigmund Freud (1856-1939): fundador de la psicoanálisis, un método de investigación psicológica para el trato de las neurosis a través da búsqueda de las tendencias y/o influencias reprimidas en el inconsciente del individuo y de su retorno al consciente por el proceso de análisis. Su libro "La interpretación de los sueños" influenció bastante a los surrealistas, y en particular a Dalí.

Otras influencias se pueden atribuir al alemán Max Ernst; al belga René Magritte (1898-1967), uno de los principales representantes del surrealismo; al italiano Giorgio de Chirico, y al mismísimo Pablo Picasso.

Legado daliniano
Dalí murió muy mayor, con 91 años, el 23 de enero 1989, en su Figueres natal.
Hasta el final de sus días, mostró siempre predilección por determinados temas, como los relojes blandos, los cajones abiertos, los insectos, los espejos, los peces o los elefantes con patas de araña. Además de la pintura, se dedicó a la escultura, la ilustración de libros, el diseño de joyas, el teatro y al cine (este último en colaboración con Buñuel).

Gran parte de su trabajo se encuentra en la Casa-Museo Castillo Gala-Dalí, en Púbol; en la Casa Museo Salvador Dalí, en Port-Lligat (Cadaqués), donde veraneaba y pintó importantes obras, y principalmente en el Teatro Museo Dalí de Figueres. Pero quizás sea en Barcelona donde se encuentra una de las más interesantes e importantes colecciones del artista. Más de 700 piezas únicas, entre grabados, acuarelas, fotografías, oleos y esculturas, reunidas en la grande exposición Dalí Escultor, un museo iniciado en junio del 2002 y comisariado por el coleccionista Juan Javier Bofill.

Dónde encontrar sus obras: Galería Gothsland

Comparte esta información con tu red social