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Metrònom presenta una selección de las nuevas adquisiciones de la Colección Rafael Tous de Fotografía Contemporánea, con las incorporaciones realizadas durante los dos últimos años. La selección que se muestra gira entorno al retrato de la diferencia humana y sus diversas construcciones de la cotidianeidad, y presenta obras de Nan Goldin, Alberto García-Álix, Antonio Flórez, Andrés Serrano, Joel-Peter Witkin, Santos Montes, Nobuyoshi Araki, Boris Mikhailov, Roger Ballen, Martin Parr, Paul Blanca, Yang Fudong, Claudio Edinger y Zhang Huan.
¿Cómo representar la humanidad contemporánea? En un tiempo en que la sociedad ha explotado en mil partículas diversas y ya no se puede considerar como una unidad, el concepto de “vida normal” ha quedado obsoleto. En una situación sin las imposiciones de la tradición, algunos seres buscan sus propias referencias y configuran una “normalidad” hecha a medida, alejada de lo establecido.
Son seres que desarrollan maneras de vivir al margen de la estandardización, que escogen opciones vitales que no pasan por los mismos modelos que los de la mayoría. Optan por personalizarlas, respondiendo de forma novedosa –y a menudo desmesurada- a las necesidades diarias, a sus relaciones con la sociedad que los rodea. Cómo viven su sexualidad; cómo y en qué trabajan; cómo establecen sus relaciones emocionales; cómo y qué buscan en su tiempo de ocio... La respuesta a estas y muchas otras cuestiones parece generada por una fuerza interna que constantemente reta al status quo. Y a menudo, esta búsqueda vital los margina: como si ellos mismos se automarginasen en un mundo que todavía no está preparado para entender y aceptar su manera pasional de vivir.
¿Pero son estas opciones vitales mejores o peores? La exposición Ser condicional no se plantea hacer un juicio sobre estas elecciones personales, si no plantear que, a pesar de diferir de la forma de vivir de la “mayoría”, estas opciones son tan válidas como las “habituales”, cuestionando asimismo el concepto de lo “habitual”. La exposición quiere tan solo presentarlas y dejar la pregunta en el aire, para que cada visitante la responda a su manera.
Los momentos de estas vidas alternativas han sido capturados por artistas –fotógrafos que participan de los mismos modos de existencia. No son outsiders si no que viven las condiciones que retratan. Esta no es una fotografía de reportaje, donde el fotógrafo tiene una distancia sobre el sujeto retratado. En los trabajos presentados, el fotógrafo está inmerso en los modos vitales que fotografía, es un voyeur y a la vez toma parte en ellos. Hay una igualdad entre él y sus modelos, y una complicidad que sólo se consigue compartiendo el momento y el día a día. El fotógrafo es tan protagonista como sus sujetos y se convierte en un narrador del propio “yo”.
Rafael Tous ha construido su Colección de Fotografía Contemporánea siguiendo los mismos criterios de calidad artística y vanguardismo que lo impulsaron a formar la colección de Arte Conceptual catalán existente. Es un coleccionista apasionado, compulsivo, para el que coleccionar significa preservar a la vez que construir futuro. Pero también significa amor e intuición. Todos estos elementos configuran una colección muy personal que gira entorno a sus preocupaciones vivenciales, y que contiene un conjunto de obras clave para entender el desarrollo de la fotografía durante los últimos veinte años, tanto en el estado español como internacionalmente.
Un aspecto muy importante de su Colección, ampliamente representado en la exposición, es que el coleccionista se ha preocupado siempre de obtener series enteras del trabajo de los artistas, para presentar la obra como un conjunto narrativo completo y no como piezas sueltas. Así, la lectura del trabajo de cada artista presentado no es puntual, si no que se puede ver un cuerpo amplio de su creación, facilitando su comprensión.